四位外國鋼琴家在盡情演奏《加洛普進(jìn)行曲》。劉元舉 攝
◎ 劉元舉
耶魯大學(xué)音樂(lè )學(xué)院的院長(cháng)羅伯特先生是個(gè)風(fēng)趣的老人。他亦莊亦諧，氣度不凡。自從上個(gè)世紀八十年代來(lái)到中國上海，他就頻頻為中國的鋼琴熱潮推波助瀾。他在2018年11月9日晚的上海東方藝術(shù)中心舞臺上，為2018第二屆浦東川沙國際鋼琴藝術(shù)節閉幕音樂(lè )會(huì )所作的開(kāi)場(chǎng)白，真是令人稱(chēng)贊。他說(shuō)音樂(lè )是人類(lèi)的希望。這句話(huà)源自他即將出版的一本書(shū)名《音樂(lè )是希望的資本》。我對這句話(huà)的理解不僅是哲學(xué)概念，更有著(zhù)詩(shī)的質(zhì)地。于是就想到了貝多芬的“音樂(lè )是比一切智慧、一切哲學(xué)更高的啟示?！?/p>
羅伯特不僅講得好彈得也好。在當晚音樂(lè )會(huì )上他演奏了勃拉姆斯的《A大調間奏曲》，穩健而老到中透出的靈性，受到聽(tīng)眾熱烈擁戴與追捧。
相比羅伯特而言，更為年輕的意大利鋼琴家杰盧卡·路易西魅力不減。他有著(zhù)精致的五官。他那象牙般精雕的鼻梁與纖巧指骨，就像專(zhuān)為鍵盤(pán)配套，演奏時(shí)在東西方的崇山峻嶺間自如穿越。他是當晚音樂(lè )會(huì )的第一個(gè)出場(chǎng)者，演奏“黃自杯”國際中國鋼琴作品作曲大賽榮獲一等獎的《俏伶六旦》和《星際旅行》。
“黃自杯”是第二屆上海浦東川沙國際鋼琴藝術(shù)節的一道“配餐”。這是首屆為作曲家打造的平臺。許多中外作曲家熱情參賽，最終決出六首作品分獲一二三等獎。四川音樂(lè )學(xué)院青年教師張志亮的《俏伶六旦》，從眾多參賽作品中脫穎而出。他將當代的作曲技法與川劇音樂(lè )中獨特的角色相結合，旨在表現川劇藝術(shù)中“旦角”的藝術(shù)魅力。有意思的是，這些相對艱深豐厚的川劇文化元素，并未在鍵盤(pán)上難住杰魯卡·路易西這位意大利鋼琴家。他一派從容淡定，收放自如，從中透出他對華夏文化的鐘情解讀。
《星際旅行》出自法國作曲家艾莫利·瑙莫夫之手。他說(shuō)，這首鋼琴曲是我在上海的一個(gè)狂想曲，一個(gè)真正令人振奮的人類(lèi)體驗。作品生動(dòng)描述了作曲家純粹的亢奮情感，那是他所發(fā)現的中國城市。他把在中國上海游覽視作星際旅行。他的作品經(jīng)杰盧卡·路易西奏出，其觸景生情的感染力與想象力，一定達到作曲家希望達到的效果吧。當然，我更期待能夠聽(tīng)到作曲家自己演奏這首作品。
音樂(lè )會(huì )高潮源自外國鋼琴家的八手聯(lián)彈。所謂八手聯(lián)彈乃四人所為，四人當中有俄羅斯作曲家、鋼琴家安納東利·扎??；擁有俄羅斯血統的墨西哥女鋼琴家芙拉達·瓦西里耶娃；意大利鋼琴家弗朗西斯科·莫諾波利；還有一個(gè)就是前邊寫(xiě)到的杰盧卡·路易西。四個(gè)人都有絕活兒，都是大神級演奏家。在圣彼得堡成長(cháng)起來(lái)的扎汀，長(cháng)得很像《教父》中的邁克爾。他一臉的莊重神圣，即使在演奏輕松幽默曲目時(shí)，也以嚴肅面孔參與。五年前曾在上海國際鋼琴大師班上領(lǐng)略過(guò)他的演奏。與他同在墨西哥又同為俄裔的女鋼琴家瓦西里耶娃平時(shí)就與他形影相隨，默契有加；而兩位意大利鋼琴家之間也是相當融洽。
將他們放到一起，男女搭配，亦莊亦諧，可以說(shuō)要什么有什么。八只手在鍵盤(pán)上靈動(dòng)飛掠，各種花樣翻新，不僅要彰顯出各自的個(gè)性，還要遵守共同的默契，宛若一臺豐富多彩的交響樂(lè )。兩首樂(lè )曲讓上下半場(chǎng)無(wú)縫對接。就是說(shuō)，他們在彈完德沃夏克的《斯拉夫舞曲》作品46號和72號之后，贏(yíng)得滿(mǎn)堂掌聲，屏幕上已經(jīng)打出了“中場(chǎng)休息”，但他們興致正濃，不僅沒(méi)有退場(chǎng)，而是一把甩下莊嚴的西裝外套，將原來(lái)擺放在兩臺相對應的鋼琴前的琴凳合并到一臺鋼琴前，于是四人其樂(lè )融融地擠成一排，開(kāi)始了八只手的“游戲”。
前后兩首作品有著(zhù)完全不同的演奏風(fēng)格?！端估蛭枨肥堑挛窒目说拇硇宰髌分?。雖取名“舞曲”，但不是用來(lái)給舞蹈者伴奏的實(shí)用性音樂(lè )，而是作曲家采用民間舞蹈音樂(lè )形式寫(xiě)的管弦樂(lè )。作品淳樸、歡快、熱烈的民族風(fēng)格，與法國作曲家拉維格納克這首《加洛普進(jìn)行曲》，形成強烈反差。后者更隨心所欲，似乎是專(zhuān)門(mén)為了四個(gè)不安分的具有嬉皮士特點(diǎn)的年輕人而作。正襟端坐與前仰后合，反差帶來(lái)巨大的舞臺效果，讓現場(chǎng)觀(guān)眾大開(kāi)眼界。
不妨設想一下在黃浦江畔的舞臺上，一架鋼琴和四位才華橫溢的鋼琴家，時(shí)而閑庭信步，時(shí)而激情澎湃，宛如一出沒(méi)有對白的戲劇正在上演。你會(huì )驚嘆鋼琴家們那驚人的協(xié)調能力，還有風(fēng)趣的表演才華，以及整個(gè)過(guò)程中所彰顯的幽默風(fēng)趣……他們彼此間經(jīng)歷了怎樣艱辛的演練過(guò)程，才使音樂(lè )達到了完美融合，聽(tīng)眾從中聽(tīng)到88個(gè)琴鍵奏出了十分寬廣的音域，尤其那種豐富的和聲，不同音域重疊在一起所帶來(lái)的厚重感，那是何等奇妙而激動(dòng)的瞬間。
當我沉浸在八手聯(lián)彈所達成的高度默契所帶來(lái)的愉悅享受之時(shí)，另一組“五朵金花”的出臺，讓我眼前又是一亮：五位美女依次飄然而至。五架鋼琴呈花瓣形鋪滿(mǎn)臺面。湯蓓華、黃泓、謝佳、黃爍、章琦款款落座，雍容優(yōu)雅。湯蓓華是五朵金花的核心人物。她的演出服有著(zhù)藍寶石般的質(zhì)感，也閃動(dòng)著(zhù)華美的藍色水系光澤。如果你能想象出那首波光瀲滟的《藍色的多瑙河》，那么就會(huì )欣賞到她的每一次觸鍵，彈動(dòng)間像把河水披在了肩上，裙裾的水紋在起伏漾蕩，帶給觀(guān)眾的不僅是流光溢彩的視覺(jué)愉悅，更有鍵盤(pán)音色的五彩斑斕。五位才女的纖巧指下，駕馭著(zhù)五臺鋼琴，歡快愉悅中將李斯特的交響詩(shī)“前奏曲”演繹得引人沉醉。雖然她們只在一起排練了四個(gè)半天，但五位演奏家有著(zhù)在上音附中同呼吸共命運的十年經(jīng)歷，彼此心有靈犀，因而，高度的默契在樂(lè )曲的不斷變奏間顯得嚴絲合縫，白玉無(wú)瑕。那是一種玲瓏的光感，惟妙惟肖的意境。
音樂(lè )會(huì )結束在輝煌之中，那是因為中國泰斗級鋼琴家劉詩(shī)昆激情高奏《我的祖國》，他鋼鐵般的觸鍵，讓一條大河流淌出澎湃的華章。他力邀劉念劬先生上臺指揮，全場(chǎng)起立，隨著(zhù)兩位劉姓大師的旋律而高歌一曲，感天動(dòng)地。
音樂(lè )如江水流淌，音樂(lè )也如雕塑壁立。打造偉大的城市，一定離不開(kāi)音樂(lè )的溫潤孵化。長(cháng)江后浪推前浪，音樂(lè )會(huì )上看到劉玄、周雨昂等中國新生代鋼琴俊杰的出色表現，同樣值得點(diǎn)贊。 （劉元舉）