徐勇民作品《日光明炤》
岳敏君作品《我的精神墨屋》
李邦耀作品《山水譜》吸引許多市民參與互動(dòng)。
◎深圳特區報2019年04月22日訊 （記者 尹春芳/文 胡蕾/圖）
今天的傳統水墨畫(huà)如何表現當代生活、體現當代精神、彰顯當代人的審美價(jià)值、拓展表現場(chǎng)域、創(chuàng )新表現力等，實(shí)現與時(shí)代同行的任務(wù)？深圳著(zhù)名的水墨文化品牌嘗試給出自己的答案。
由深圳市政府主辦，深圳畫(huà)院、OCAT深圳館、華·美術(shù)館承辦的“第十屆深圳國際水墨雙年展”暨“第九屆深圳水墨論壇”系列活動(dòng)4月20日在OCAT深圳館開(kāi)幕。本屆展覽和論壇以“水墨現在”為總主題，分為展覽和論壇板塊，關(guān)注水墨藝術(shù)在當代文化語(yǔ)境下的多樣化，展示實(shí)踐者的創(chuàng )作成果，以期通過(guò)對水墨藝術(shù)現在時(shí)的審視和研判，共同把握水墨藝術(shù)當下的脈搏，探求前行的方向。同時(shí)也為海內外觀(guān)眾帶來(lái)一場(chǎng)東方意蘊的水墨盛會(huì )。
展現水墨的“現在進(jìn)行時(shí)”
源自1988年的“深圳國際水墨雙年展”已經(jīng)走過(guò)三十年歷程。在這三十年里，雙年展和伴隨而生的“深圳水墨論壇”提出了一系列把握當代水墨藝術(shù)發(fā)展脈搏的前沿性課題，成為一項常設性的國際藝術(shù)展覽和學(xué)術(shù)盛會(huì )。
本屆展覽和論壇由深圳市宣傳文化發(fā)展專(zhuān)項資金資助。展覽共分為“攬古爍今”“筆墨至式”“水墨無(wú)疆”“四十不惑”四個(gè)主題，共展出作品300余件，邀請96位海內外著(zhù)名藝術(shù)家和19位理論家參加活動(dòng)。本屆展覽由董小明擔任總策展人，深圳畫(huà)院院長(cháng)徐章、深圳設計與藝術(shù)聯(lián)盟副主席欒倩、OCAT深圳館館長(cháng)畢大松統籌展覽事務(wù)。在展陳和視覺(jué)設計方面，由著(zhù)名設計師楊陽(yáng)、任四四擔任展示總設計。
總策展人董小明表示，以“水墨現在”為總主題，重在凸顯展覽的學(xué)術(shù)理論特點(diǎn)。分析改革開(kāi)放四十年來(lái)，水墨藝術(shù)出現的時(shí)代特征，包含傳統水墨語(yǔ)言的當代性轉變、水墨在時(shí)代背景下的自覺(jué)革新、水墨的當代轉型和當代藝術(shù)對水墨元素的呈現，以及深圳本土水墨四十年成果。
四大主題展各有千秋
在深圳畫(huà)院美術(shù)館展出的主題展“四十不惑”，由深圳畫(huà)院副院長(cháng)楊曉洋擔任策展人。策展主題圍繞“三十而立，四十而不惑”的概念。40年來(lái)，深圳畫(huà)院在中國畫(huà)革新的實(shí)踐活動(dòng)中，從提出“深圳畫(huà)家畫(huà)深圳”“城市山水畫(huà)”“都市水墨”課題，到“都市水墨研究所”在深圳掛牌，努力拓展水墨藝術(shù)的表現場(chǎng)域；同時(shí)以開(kāi)放、包容的多元格局，探索創(chuàng )新水墨藝術(shù)的表現力，致力于打造水墨藝術(shù)的“深圳畫(huà)派”。本單元選擇深圳本土40位藝術(shù)家的40件作品，試圖見(jiàn)證深圳水墨發(fā)展所形成的藝術(shù)品格與時(shí)代氣質(zhì)，以深圳水墨的演變折射出改革開(kāi)放四十年城市社會(huì )、經(jīng)濟和文化的繁榮發(fā)展。
在華·美術(shù)館一樓展出的是“攬古爍今”主題展，由北京畫(huà)院副院長(cháng)吳洪亮策劃。本單元策展人將主題定位于“古”與“新”的辯證觀(guān)念，呈現中國畫(huà)或水墨畫(huà)在歷史中不斷被優(yōu)化與修正的過(guò)程?！肮拧敝匾暤氖侵袊?huà)精神的實(shí)質(zhì)與技法的精髓，強調那些更為“永恒”的東西；而“新”則是中國畫(huà)傳統精妙在現代語(yǔ)境的呈現方式?！皵埞艩q今”單元邀請了12位藝術(shù)家，試圖以多維的方式展示他們身在現代，心有傳統的藝術(shù)追求，以“古而新”作品氣質(zhì)敘述傳統中國畫(huà)的當代表述。
主題展“筆墨至式”在華·美術(shù)館二、三樓展出。該單元由《美術(shù)》雜志社社長(cháng)兼主編尚輝策劃。他認為，傳統文人畫(huà)在進(jìn)入現代審美經(jīng)驗的同時(shí)，依然講究中國畫(huà)的筆墨觀(guān)念，因此推出“筆墨至式”的策展概念。以“筆墨+”為范式塑造中國畫(huà)在現代轉型中形成的那些筆墨+造型、筆墨+圖式、筆墨+色彩相互交叉、相互滲透的藝術(shù)個(gè)性創(chuàng )造。展覽將以山水、花鳥(niǎo)、人物進(jìn)行分科，邀請國內12位在各科領(lǐng)域中獨具筆墨特色的藝術(shù)家參與展覽，為觀(guān)眾展現40年來(lái)因不同藝術(shù)主體的創(chuàng )造而形成的個(gè)性化筆墨風(fēng)貌。
OCAT美術(shù)館展出的“水墨無(wú)疆”主題展由湖北美術(shù)館館長(cháng)冀少峰策劃，苗瀚文擔任策展助理，邀請32位國內外及港澳臺藝術(shù)家參展。該單元的主題概念圍繞水墨的精神文化場(chǎng)域建構。透過(guò)“水墨無(wú)疆”所營(yíng)造的開(kāi)放墨場(chǎng)，彰顯當代社會(huì )的知識場(chǎng)、文化場(chǎng)。展覽分為墨質(zhì)、墨境和墨像三個(gè)子單元，體現“水墨無(wú)疆”的墨場(chǎng)之中水墨現在的紛紜變化。本單元會(huì )為觀(guān)眾帶來(lái)與傳統水墨迥異的視覺(jué)體驗，如水墨多媒體、燈光裝置、影像等，從二維到三維，從靜態(tài)到動(dòng)態(tài)，從平面到立體營(yíng)造異彩紛呈的水墨場(chǎng)域。
四個(gè)單元在展覽空間設計上也各具特色?！肮P墨至式”以三種色彩基調最大限度凸顯作品的形式風(fēng)格，每位藝術(shù)家將擁有相對獨立的展覽空間，更好地體現他們各自的筆墨建構；“攬古爍今”借鑒了江南園林的空間分割思路，“移步易畫(huà)”的展陳設計，借用當代的展覽空間，將“古”中那些“活潑”的因素激發(fā)出來(lái)進(jìn)行當代彰顯。
“水墨無(wú)疆”單元因參展作品形態(tài)多樣化，在空間設計上突出極簡(jiǎn)現代感，展現作品本身所帶來(lái)的視覺(jué)張力；“四十不惑”展覽空間也以簡(jiǎn)潔風(fēng)格呈現，以求最大化地保存作品自身的藝術(shù)魅力。
值得一提的是，本次活動(dòng)除了延續以往九屆深圳國際水墨雙年展的策展定位以外，也將關(guān)注重點(diǎn)從破除筆墨邊界的發(fā)展狀態(tài)向傳統筆墨角度進(jìn)行了延伸，來(lái)檢驗中國水墨藝術(shù)當下的語(yǔ)言形態(tài)和文化含量。
凸顯學(xué)術(shù)高度
此次活動(dòng)除了展覽之外，還有學(xué)術(shù)論壇，凸顯展覽的學(xué)術(shù)高度。吳洪亮主持的“攬古爍今”議題邀請了6位學(xué)者與會(huì )討論，論題有：華南師范大學(xué)皮道堅的《數字化時(shí)代的當代水墨藝術(shù)》、著(zhù)名史論家舒士俊的《探尋傳統拓展與水墨創(chuàng )新的“彼岸”》、北京畫(huà)院吳洪亮的《“攬古爍今”——博弈與合一的生存之道》、中央美術(shù)學(xué)院劉禮賓的《四十年中國水墨藝術(shù)的知識背景和創(chuàng )作理路》、中央美術(shù)學(xué)院于洋的《“變”與“不變”——水墨藝術(shù)的表現性傳統及其觀(guān)念衍變》、廣州美術(shù)學(xué)院胡斌的《新中國初期國畫(huà)中的傳統意識——以關(guān)于虛無(wú)主義的討論為中心》。這些議題從不同角度論證了中國畫(huà)或水墨畫(huà)在承傳與變革中互為統一、相互制衡的“博弈”關(guān)系，或深或淺地保存了中華文化的藝術(shù)價(jià)值。
尚輝主持的“筆墨至式”專(zhuān)題有7位學(xué)者參與討論，從歷史的角度梳理了近100年或40年來(lái)中國水墨在傳統和創(chuàng )新過(guò)程中出現的問(wèn)題、機遇和嬗變；由冀少峰主持的“墨變與中國20世紀之變”專(zhuān)題也邀請了6位學(xué)者攜各自議題與會(huì )。這些議題將圍繞20世紀中國畫(huà)筆墨變革鉤沉歷史。
據悉，展覽部分將持續至5月20日。