展覽名稱(chēng)：青山不老——范陽(yáng)山水畫(huà)藝術(shù)展
主辦單位：深圳萃臻御寶明清家居藝術(shù)館
學(xué)術(shù)支持：深圳美術(shù)館
展覽時(shí)間：2018年11月18日——11月24日
展覽地點(diǎn)：深圳市福田區筍崗西路3072號黃木崗網(wǎng)球中心萃臻御寶藝術(shù)館
【前言】
山水，是中國人的自然；山水，亦是中國人的理想，她是內心的風(fēng)景，是自然之上的理想世界。人與山水的對話(huà)，是中國美學(xué)獨特的精神傳統。
古往今來(lái)的畫(huà)者，以高山仰止的雄渾，瀟湘煙雨的蒼茫，田園山林的幽遠，傾注深沉的情感，詮釋了“山水精神”的永恒——在天地自然間安放自
我生命的所在，道法自然，天人合一。
秉承傳統文脈，范陽(yáng)先生的山水畫(huà)擬古而不泥古，他追崇宋元繪畫(huà)，以“真誠、壯美、磅礴”的山水實(shí)踐和藝術(shù)特色詮釋了山水精神。他擅長(cháng)全景式山水，作品均出自腹稿，胸中無(wú)丘壑者恐難達此境；他筆墨精熟自如，一樹(shù)一石，出于經(jīng)典，又獨具風(fēng)骨；他為我們呈現了一派山高水長(cháng)、隱逸逍遙，有峰巒嵯峨、溪澗蜿蜒、松柏掩映、飛瀑流泉；有策杖而行、獨坐松下、傍水結廬、尋隱問(wèn)道……這些山居主題，既源自于他的生活體驗，也來(lái)自于他對古人山水畫(huà)圖式的不斷玩味、整合，從而構筑了他理想的山水圖景。在他的山水中，我們可遠觀(guān)，可近探，可棲息，可壯懷，那位山水中反復出現的“人”，亦古亦今，或隱居或放志，是畫(huà)家本人，或是你是他，行其所行，得其所得，樂(lè )其所樂(lè )，自由放達于一紙山水中，感受天地悠遠，生命渺小，物我兩忘。
年逾七旬的范陽(yáng)先生，是深諳中國畫(huà)傳統功夫的優(yōu)秀畫(huà)家。他“師古人，師造化”，將南北宗諸家之法熟稔于胸，亦推崇當代傅抱石、陸儼少、黃秋園之藝術(shù)思想；他常年深居簡(jiǎn)出，一年有數月隱居山林，行丘越壑，搜遍奇峰，上下求索。從年少的刻苦習練到壯年的山水創(chuàng )作，再至晚年的不斷精進(jìn)，藝術(shù)成為他生命中無(wú)法分割的重要部分。2006年始，范陽(yáng)先生寓居深圳，其藝術(shù)創(chuàng )作活動(dòng)在城市繁華和故鄉山林之間往來(lái)切換，這兩種互補的生活模式為他帶來(lái)了更深層的思考，也成為其山水藝術(shù)探索求變的重要起因。雖已至古稀之年，他亦飽含對生活的熱愛(ài)與對創(chuàng )作的激情，作品更趨融古化古之態(tài)，筆墨更趨恣意抒情，在從心所欲不逾矩中流露出放逸浪漫的氣質(zhì)。
二十年來(lái)，御寶軒高仿明式古典家具一直沿襲著(zhù)藝術(shù)品制作的手工傳統，選用珍稀名木，以傳統的榫卯結構，結合精細純樸的傳統工藝來(lái)釋放自然材料本身的財富和優(yōu)雅。
深圳萃臻御寶明清家居藝術(shù)館，以頗具古典神韻的御寶軒明式家具作為傳統文化藝術(shù)的載體之一，結合字畫(huà)、瓷器、紫砂、盆景等傳統文化元素，以傳統中式居家生活為格局，集萃中國最具代表性的文化精華，營(yíng)造具有中國傳統文化意蘊的生活藝術(shù)美學(xué)空間，致力服務(wù)最具時(shí)尚精神，追求精致和理解質(zhì)地的高層客戶(hù)，以中國傳統文化的內斂和優(yōu)雅，典雅的美感和氣度，創(chuàng )造時(shí)尚而奢華、低調而高品質(zhì)的生活方式。
通過(guò)提供具有中國文化品味的生活美學(xué)選擇，以及多元化的文化活動(dòng)，讓大眾了解中國傳統文化與藝術(shù)的價(jià)值，促進(jìn)生活美學(xué)和文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。
九百多年前的壬戌之秋，蘇軾泛舟于赤壁，感嘆“惟江上之清風(fēng)與山間之明月”永恒不變。中國山水畫(huà)之所以感人，正是因其畫(huà)出了永恒。此次展覽，我們以“青山不老”為主題贊嘆“山水精神”的永恒，在深圳美術(shù)館的學(xué)術(shù)指導下，結合萃臻御寶藝術(shù)館生活美學(xué)空間對藝術(shù)家進(jìn)行個(gè)案研究與展示，呈現范陽(yáng)先生的藝術(shù)追求。同時(shí)，將主題英譯為Evergreen Mountains，意味著(zhù)中國山水畫(huà)綿延不絕的生命力，并祝愿范老藝術(shù)之樹(shù)常青！
深圳萃臻御寶明清家居藝術(shù)館
2018年11月
【專(zhuān)家評語(yǔ)】
范 陽(yáng)
當代中國山水畫(huà)家、萍鄉書(shū)畫(huà)院副院長(cháng)、國家一級美術(shù)師
【專(zhuān)家評語(yǔ)】
畫(huà)人 周凱
范陽(yáng)先生的山水畫(huà)，筆法近取傅抱石、黃秋園，遠溯“元四家”中黃公望、王蒙。筑居楊岐山下，使先生日夜親近自然山水，吐納天地，養浩然之氣?！巴鈳熢旎?，中得心源”，唐代張璪一言道破了山水畫(huà)家修養、悟性的不二法門(mén)。范陽(yáng)先生正是以自然(造化)為營(yíng)養，入而為心靈化育，镕冶成亦古亦新，遠離塵俗的獨特風(fēng)格。近作《松風(fēng)泉聲》(五屏聯(lián))氣勢磅礴，大開(kāi)大合，細究又十分謹嚴。筆墨與丘壑融為一體，既豪放又穩健。淺絳青綠的設色，使畫(huà)面有蔥翠欲滴之感?？胺Q(chēng)山水畫(huà)中的經(jīng)典。
宋玉明（深圳市美術(shù)家協(xié)會(huì )副主席、原深圳美術(shù)館館長(cháng)）
中國畫(huà)的發(fā)展必須是在傳統脈絡(luò )之下的延續與傳承。傳統即是原動(dòng)力，是根基，而范陽(yáng)先生是忠實(shí)的堅守者。觀(guān)摩范陽(yáng)先生的作品主題突出、風(fēng)格多樣、兼容并蓄、精彩紛呈。既有濃墨重筆、氣勢磅薄的大作，也有清新自然、怡心雅趣的小品，充分體現了中國傳統山水畫(huà)的精神風(fēng)貌。范陽(yáng)先生是知名中國山水畫(huà)家，他熱愛(ài)生長(cháng)養育的熱土，他把山川大自然的壯麗景觀(guān)和生活激情與傳統技法靈活相融和運用，創(chuàng )作出氣韻生動(dòng)，清新靈秀的山水面目。讀范陽(yáng)先生的作品，深深感受到的是一種心靈的愉快。
陳俊宇（深圳市青年美術(shù)家協(xié)會(huì )會(huì )長(cháng)）
我以為，范陽(yáng)先生是真正在心性上貼近古人“不下堂筵，坐窮泉壑”，其現居贛中名岳武功山、楊岐山之中。尤其武功山，史上與衡山、廬山并稱(chēng)江南三大名山，被冠以“衡首廬尾武功中”，山脈綿延浩瀚，茫茫無(wú)際。范陽(yáng)先生終日面山臨壑，弄筆自適，得武功真容。山水畫(huà)從來(lái)就不是簡(jiǎn)單的描摹自然的風(fēng)光，無(wú)論丘園養素還是泉石嘯傲，都是畫(huà)者精神的自然流露，這是畫(huà)家筆墨情態(tài)的表達，亦是畫(huà)家藝術(shù)境界追求的體現。對于山林的描繪，承載了畫(huà)者對泉石意趣的向往，對于林下境界的追求。范陽(yáng)先生的山水畫(huà)作品長(cháng)于布景，對山中的“陰、晴、朝、夕”的細膩描繪都有他自已獨特感悟和表達。筆下極丘壑浩渺之勢，奇峰羅列，宛有風(fēng)骨，深壑幽谷，其勢超峻；至于松柏掩映，峭壁涌泉，野道幽麓，于野逸之態(tài)甚備。范陽(yáng)先生數十年來(lái)遍臨南北宗諸家，遠溯元人四家，清初四王，近至黃秋園，上下求索，崇穆有加，最終歸皈真逸正脈。新近年逾七十之作，日漸精熟，蒼腴古厚，更趨融古化古之態(tài)，細究其筆下蹤跡：子久？麓臺？秋園？各不相肖，而莫不精備。諦觀(guān)其中景象：匡廬？武功？羅霄？渾然而化，不一而足。如此境地當稱(chēng)“妙解”。
古秀玲（深圳畫(huà)院）
山水之所以成為中國繪畫(huà)的永恒主題，跨越時(shí)空，也在于“自然”這一永恒主題是人類(lèi)心中的凈土。與卡拉揚所說(shuō)的以巴赫音樂(lè )“校正視聽(tīng)”同出一轍，山水藝術(shù)家籍借山水畫(huà)，作為修煉自我的一條途徑。與音樂(lè )一樣，山水畫(huà)既有抽理的邏輯，又有造化的邏輯。師造化能有溫度，抽理能讓我們的心靈得到升華與純凈，我們的手、眼、心在師造化和抽理中，最后達到師物游心、物我兩忘之境。范陽(yáng)先生終年隱居江西武功山和楊岐山，師造化使他筆下的丘壑、林泉、松石，高曠而有真意，不落程式窠臼。早年潛心古法研究，謙遜問(wèn)學(xué)，轉益多師。門(mén)庭既闊，筆墨則不得不精，眼界既寬，格調則不得不高。近年的作品，更從早年的細膩綿密，化而為奔放渾厚。其畫(huà)不論大作或小品，首取氣韻，不營(yíng)營(yíng)于一草一木，放逸中卻又能見(jiàn)綿密細致。又以草情筆法入畫(huà)，于平直處流露其錚錚骨骼及磊磊性情，飛動(dòng)處可見(jiàn)其心瀾翻動(dòng)，觀(guān)其作，可想見(jiàn)其作畫(huà)時(shí)心手雙暢之態(tài)，如汩汩之泉，一瀉千里而不得止，非長(cháng)年積養之功不可得哉。
莊程恒（關(guān)山月美術(shù)館副研究館員、復旦大學(xué)文史研究院博士）
細品范陽(yáng)先生的山水，可見(jiàn)他筆墨古厚，意境清新，深得宋元意蘊的滋養，尤對王蒙豐茂繁密的畫(huà)風(fēng)有著(zhù)獨特的理解，于“四王”的筆墨和圖式也諳熟于心。峰巒嵯峨，溪泂蜿蜒，云霧纏繞，松柏掩映，屋舍儼然，這是范陽(yáng)筆下常見(jiàn)的山居主題。這些景致，既源自于他隱居楊岐山的生活體驗，也來(lái)自于他對古人山水畫(huà)筆墨圖式的不斷玩味、整合，從而構成了他理想的山水圖景。不難理解，階段性選擇隱居山林，遠離喧囂的都市生活，這兩種互補的生活模式為范陽(yáng)的山水畫(huà)帶來(lái)了更深層次的思考——傳統與現代、山林與都市之間如何尋求個(gè)人心境與藝術(shù)語(yǔ)言的統一。
劉宏（中國傳媒大學(xué)教授、文學(xué)博士）
范陽(yáng)先生的作品里有塵埃落定的寧靜氣質(zhì)，這種氣質(zhì)不但基于他深厚的傳統繪畫(huà)功力，也由于他遍閱山川的游歷經(jīng)驗，以及對山水畫(huà)歷史的深刻了解。在如今充滿(mǎn)喧囂的世界中，畫(huà)中山水仍然意味著(zhù)每一個(gè)心靈都可能獲得棲息與更新。范陽(yáng)先生作品中表達的從容沉著(zhù)，再現了中國文化傳統中最重要也最能撫慰人心的價(jià)值。
【部分查展覽作品欣賞】
《松風(fēng)泉聲》 山水五聯(lián)屏 69×160cm×5 2018年
《松谷飛泉》 山水中堂 129×248cm 2018年
《壑泉清韻》 山水寫(xiě)生 98×180cm 2017年
《松竹草堂》 山水橫批 138×69cm 2016年
《泉石高閑》 山水橫批 138×69cm 2016年
《幽澗山泉》 山水寫(xiě)生 69×138cm 2017年